第一百十七章 拿不定主意[第1頁/共4頁]

比如厥後張一謀的《豪傑》，馮曉剛的《非常勿擾》等喝采又叫座的電影中，也都才采取了很多近似的空鏡頭，你總不能說他們也在拍西部或者北海道的風景記載片吧？

啟事不過就是原著的深切民氣和港台版本的流行本地。幾近每個體味故事的觀眾都在內心有個本身的《笑傲江湖》，他們有一個本身的令狐沖、任盈盈、嶽不群、林平之……

以是說風景記載片如果用好了，是會說話的。

而在李睿看來，全庸的攻訐多少有點吹毛求疵。很多港台的作家，偶然不得不承認他們的作品確切很受歡迎，但當本地翻拍他們的作品時，他們總會有種居高臨下，說穿了就是對本地有種骨子裡的輕視。

“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。落日西下，斷腸人在天涯。”這首詞膾炙人丁，名為《天淨沙.秋思》，但這首詞通篇冇有一個“秋”字，讀者卻能從它描述的工具如枯藤、老樹、昏鴉等風景中感遭到蕭瑟春季的氣象。

黃健忠是個很有程度的導演，在第五代導演中，他要遠比陳凱哥、張一謀等大導出道、著名要早。並且他極其長於對畫麵的色采和斑斕的捕獲。當年他的成名作《小花》中那漫山遍野、色采斑斕的杜鵑花，已經蒼山翠鬆等空鏡頭，就很能申明他的審美和對鏡頭說話的把控。

當然也不能說央視版的《笑傲江湖》完美無瑕，是觀眾不睬解，不懂。它當然存在著各種不敷，比如人物出場的改編貧乏鋪墊，伏筆提早引出等等。

在李睿腦海中存著的各種對央視版《笑傲江湖》的批評中，竟然另有這麼一種說法，說是這部劇為了表示故國的大好國土，而用心放慢節拍，常常呈現冇有人物對話、冇有劇情生長的空鏡頭，把《笑傲江湖》淪為風景記載片。

當然陳導情意他還是方法的，並且他還從陳導的口中不測得知這部戲的男一號竟然不是李鴨鵬，而是邵冰。

並且邵冰在和寧婧合作《紅河穀》一炮而紅以後，眼下算是本地最紅的小生之一。讓他出演令狐沖明顯是看中他當下的人氣。可李睿總感受他和李鴨鵬有些半斤八兩。

港版中呂鬆賢所扮演的令狐沖，固然不敷俊朗，卻有股子書卷氣，很有嶽不群華山弟子的味道。並且他那嬉笑怒罵、遊戲風塵的演出，較著要高出李鴨鵬一籌。

不過，俗話說：“冇有比較，就冇有傷害。”當十幾年後於媽版的《笑傲江湖》橫空出世以後，李睿信賴到時候觀眾必然會心識到央視版的《笑傲江湖》的魅力，必然會很記念這個版本，因為那纔是真正的知己之作啊！