第六百八十章五聲調式[第2頁/共3頁]

朗朗的這首《金蛇狂舞》，左手部分的和聲，不管從和聲的停止、擺列，還是音型的采取，都非常出色。特彆是奇特的五聲和絃的應用，和中國特性的鑼鼓節拍，將這首曲子的中國風表現得淋漓儘致！

指詩意地在琴鍵卜起伏，一陣帶著古樸的中國風的旋月，”尖流出。

“嘔四分倔然是凶四分恭喜朗朗這是大師杯決賽開端到現在，呈現的最高的分期觀眾朋友們，讓我們共同為朗朗喝采為他方纔的出色演出喝彩。看著這個分數，劉雲海鎮靜的連調子都不自發地高出了幾個分貝。而電視機前正在旁觀比賽的泛博中國樂迷，也忍不住喝彩雀躍！

歡暢的五聲徵調式響起，本來由絃樂奏出的主旋律，換成了鋼琴清脆的音色，將這首陳腐的作品，注入了一絲清爽的生機！固然因為鋼琴的範圍性，使得他的音不能無窮的耽誤。但朗朗在這裡奇妙地應用了踏板和雙音的共同，使聲響顯得既飽滿又豐富，那些冇有聽過這首樂曲的老外們，也忍不住被它那奇特的旋律吸引住了。

正因為如此，數百年來傑出的鋼琴家多如過江之卿，但聞名的高文曲家卻隻是那麼幾個，這充分辯瞭然作曲的困難。

因為去掉了這兩個音，剩下的五個音之間最輕易呈現的音程乾係普通都是大三度小三度、純四度和純五度這些音程，是以，聽上去格外協和、高雅。

半分多鐘如詩般的旋律以後。左手的一個大跳，如同一麵其大的牛皮鼓被狠狠地敲響普通，拉開了《金蛇狂舞》的序幕！

而這屆大師杯，在決賽的時候締造性地提出了原創環節，這一在很多聞名的國際鋼琴比賽中都從未呈現過的情勢，被大膽地采取，也反應出了斯坦威公司對鋼琴藝術的瞭解。一個超卓的鋼琴家，一樣應當是一名超卓的作曲家，因為隻要深切地體味作品本身的意義，才氣更好地吹奏作品。

四部和聲的說法，是從合唱中人聲的四種範例中深化而來的，合唱中的四個聲部，即女高音、女高音、男高音和男高音，到了四部和聲中。就變成了高音部、中音部、次中音部和高音部。而用四部和聲來為樂曲編配伴奏，一方麵要遵守和聲公式。另一方麵又要合適三和絃的擺列法，詳細到每一個末節，每一次和聲轉換，又分為麋集式與開放式，再細分情勢另有同向停止、反向停止和斜向停止，再加上和聲的轉個，各種副和絃在編配中的應用，為一首樂曲編配合適的伴奏，並不是一件輕易的事情。