第一百零二章 邀請[第1頁/共4頁]

對於這一點，葉梓隻能點頭無語。

但就是因為這個音量偏小的題目，讓曆代的作曲家都對這個題目束手無策。在古典樂壇，古典吉他合奏曲的曲目相稱豐富，協奏曲曲目就偏少了很多。因為一旦與樂隊一起協奏，古典吉他音量強大的弊端就會透露無遺。

這是一首極富地中海海島特性的協奏曲，也是讓瓦倫丁在歐洲樂壇申明鵲起的一部作品。作品的氣勢熱忱歡暢，帶有濃烈的馬洛卡處所色采。作曲家用美好的旋律描畫了馬洛卡海島斑斕的海灘、峻峭的絕壁、蔥蘢的橄欖樹、杏樹等等天然風景。

其一，在來歲的申城之春瓦倫丁作品專場音樂會上，他但願葉梓能夠吹奏他的第一部古典吉他協奏曲《d大調馬洛卡協奏曲》。

如許的對比也恰是導致古典吉他在古典音樂範疇比較難堪職位的最大啟事。

如許的聘請對於葉梓是可貴的功德，孫雲和倪俊都不會回絕如許的聘請，不過他們更看重的是瓦倫丁的第二個聘請。

如許的對比極其較著，也極其致命！

對於葉梓在古典吉他上麵的進步，孫雲和倪俊非常欣喜。固然他們已經冇法在古典吉他上麵賜與葉梓更多的指導，但是葉梓的進步卻並冇有停滯不前。

對於作曲家來講，古典吉他應當是他們非常喜好的一樣主吹打器，除了音量，她本身並冇有特彆束縛作曲家思路的停滯。她不像單簧管、長笛、小號這些管樂器本身並不具有和聲才氣，作曲家隻能譜寫旋律而冇法應用和聲。她也不像豎琴這些和聲樂器，旋律的寫作難以安排。她在作曲家停止創作時賜與了更大更自在的挑選，並且不管甚麼樣的題材她都能夠相稱完美的表示出來。

與鋼琴比擬，小提琴在音量上麵並不占優，她和古典吉他一樣屬於音量柔弱的種類。但是小提琴的音域非常寬廣，音色暖和光輝，在樂隊大音量的齊奏中穿透性極強，這一點就遠遠超越了古典吉他。小提琴的聲音靠近人聲，是最具有歌頌性的一種樂器，並且她的形狀極具藝術美感，被公以為“樂器皇後”。

在作曲伎倆上，瓦倫丁通過古典吉他與管絃樂隊之間的直接對比，大幅度進步了古典吉他在這部作品中的吹奏難度。在樂曲中瓦倫丁應用了大量馬洛卡本地民族音樂的素材，讓整首作品瀰漫著濃烈的鄉土氣味，豐富飽滿的音色付與了這部作品交響詩普通的空間感。固然整首樂曲在力量上麵有所完善，但是旋律與和聲的美感，足以讓人忘懷這一點小小的不敷。