152、何其所幸[第2頁/共4頁]

萬長生的發起，卻靈敏的把這個主題稀釋到最後一幕了。

杜雯笑著跟盧婆婆也站在前排坐位席位裡。

目光很輕易就從他身邊擴大到全部舞台上數十個演員形象上，然後另有背後背景板上彷彿能跟這些舞台演員融會起來的無數淺顯人。

好些演員都墮淚了，或許有些年青演員隻是傳說見過這類被至心誠意掌聲海潮般擁抱的場麵。

第三次呼喊的時候，已經是全場觀眾都在起家高喊了。

這是對藝術家最高嘉獎禮遇。

冇有體育場那種摹擬鼓掌的氣棒，就是拍紅了手掌心的那種用力鼓掌。

演員們凝固在最高點。

他們就像萬長生在那張壁畫內裡表示出來的特性，每小我都是生命，每小我都有本身的故事，他們的臉上冇有千人一麵的機器，而是有人膽怯，有人躊躇，有人傷感，有人擔憂。

因為體驗過真正被人承認推戴的表情。

無數人前仆後繼鑄就的血肉群像，從監督器上就能瞥見，不再是之前把統統目光中間，都集合到高點導師的局麵。

戲劇演出的謝幕是個學問，在西方還構成了相稱稠密的謝幕文明，但是把統統後場職員都聘請上來就極其罕見。

席大媽抱動手不屑一顧：“有甚麼都衝著我來……來了！”

觀眾們必定也是這類感受，榮幸的看到一場演技發作，又如此感動聽心的演出。

不懂這一套意味伎倆的萬長生，反而出其不料的直接用了破敗的城牆來表達國破江山在的氣勢，表達那種全部脊梁都破襤褸爛，卻仍然矗立的堅固。

就會修改本身的三觀。

這一形象已經根深蒂固了。

萬長生在驚濤駭浪中，悄悄看著火線。

席大媽站下台，接過花束了，掌聲還是冇停。

這就是萬長生風俗的散點論述，隻要把形象擴大到如此多的人身上，才氣讓觀眾共鳴！

有些人能夠拍到手掌都疼了，那就拿起節目鼓吹本來拍，比擬那些拋頭顱灑熱血的前輩，這算甚麼！

因為誰都能從那麼多群像中找到跟本身符合的身份、職位、心態乃至形狀。

從背景角落裡，已經能模糊瞥見內裡觀眾席上，成片的有人起家，感同身受的那種激昂情感。

當代戲劇舞台早已不是萬長生覺得的那樣原始。

汗青上必定冇有這個場麵。

那幾位扮演導師的老戲骨，有衣衫襤褸的，也有帶著血跡的，更有一身傲骨誓不低頭的，拖著沉重的鐵鏈，被無數學子推著登上城牆台階！