第九十八章、創作新《山丘》[第2頁/共3頁]

李宗盛在視頻中建議年青一代創作人從民謠歌曲動手創作，也提出了要滿足的三個前提，一件樂器（吉他或鍵盤）、一副喉嚨和一個故事。

經紀公司先選好有鼓吹點的藝人，然後為他談好一些品牌的代言，按照這個藝人的特性和藹質為他設想好他的“職業線路”。

以後再找專業音樂創作和製作團隊為這個藝人量身打造一些歌曲給他唱，但必然要合適之前公司對他的鼓吹......

寫一首能感動聽的歌，關頭需求一個故事。

民謠，天然不是簡簡樸單地哼著那種或慵懶，或頹廢，或輕巧，或浪漫的調調，需求你共同多種民謠氣勢的樂器去歸納。

就比如丁香花火了，是因為故事，青花瓷火了，是因為故事。而山丘會火，一樣也會是會因為故事。

像Beatles的YesterDay，像EricClapton的TearsinHeaven，像Eagles的HotelCalifornia，像PinkFloyd的Mother。

像BobDylan的BlowingintheWind，像MJ的BeatIt，像GunsN＇Roses的NovemberRain。

藍圖描述的甚好，豪言壯誌為你勾畫了一幅誇姣的畫麵，可習青卻如何都衝動不起來。

這首山丘的曲頂用到了吉他，架子鼓，電吉他，鋼琴，三角（一種節拍敲擊樂器）這些樂器。

習青的故事不想要完整遵循李宗勝的來，畢竟那是一個年過半百人的人生感悟，本身會把此中的歌詞點竄一下，當然，習青也會在樂器上做一些調劑，減弱一下這首山丘的厚度感，回到一個四十歲年紀，中年男人的感悟中。

但是全民寫歌的過程中，就呈現了很多人對於歌曲本身冇有了那麼高的要求，也彷彿健忘了寫淺顯歌曲需求的四個元素。

這首歌催促了年青人，奉告他們平生所求太多，會很累，到頭一場空，不如去踏結結實，攀越不疇昔的山丘，我們賞識就好，或許山丘那邊底子冇有風景，也壓根冇有人等待。

即筆墨、節拍、和聲以及旋律。他們寫的歌就是本身一時情感的記錄罷了。

不過習青大抵也不會學習胡彥濱的氣勢，把歌曲的原汁原味扼殺，變成了一首跟風行音樂一樣的冇有特性的R&B歌曲。

習青很正視本身嚴格意義上第二首歌曲山丘的公佈，更加等候二胡和馬頭琴的學習。給豹子教員去了個電話，豹子教員說明天試著幫習青約一下教員。