第八百四十章 憋個歪招出來（上）[第1頁/共4頁]

葉梓目光急轉，腦筋敏捷開動起來。(未完待續。)

“我？”這一下輪到葉梓苦笑了：“這類環境我也不曉得應當如何辦纔好，不過如何也得想想體例才行。”

為甚麼會提及這些？

或許……能夠從這一點上做點兒文章來試一試？

哪怕它是天下上最難吹奏的鋼琴作品之一。

這一段朗讀當中的聲音、情感、神采、行動全都完整到位，可謂完美。但是隨後，這位朗讀者立即本身小聲的接了一句：“有那麼絢麗嗎？”

澹台文慧苦笑點頭。

……

從這裡我們便能夠得出一個結論，對於古典音樂來講思惟性是最首要的東西，吹奏技能隻是起到幫助性的感化，通俗繁複的吹奏技能或許足以媚諂觀眾，但是冇法超出冇法代替作品的思惟性。話句話也就是說古典音樂最講究的是“說了甚麼”，而並不是“如何去說”。這是古典音樂最首要的特性之一，評比當然也要以此為解纜點。

但是聽在懂行的樂迷耳朵裡，孫雲在吹奏當中的陳述非常龐雜而又不成體係，常常是方纔開了一個頭，隨後就戛但是止。比如說樂曲最聞名的第一樂章《寂靜而不太快的快板》，它的主題極其雄渾極其光輝，一聽之下就能深深地刻入聽者的腦海，照事理說這類主題是比較輕易抓住的（這當然是相對而言），隻要吹奏家以威武雄渾的事物或者風景或者甚麼作為心中的參照，隨後縱情揭示出鋼琴的雄渾壯美就根基上能夠達標了。

這是因為在大排練廳門外，葉梓就隻聽到了孫雲的吹奏當中已經如臻化境的鋼琴吹奏技能揭示，卻並冇有聽到孫雲對於這首作品所具有的思惟性停止複原，至於吹奏家對於作品更進一步的自我闡釋，那當然就更加不存在了。

這就有點像一名朗讀者方纔豪情彭湃的朗讀了一句：“啊！多麼絢麗的江山啊！”

澹台文慧詳細的解釋了一下。

葉梓深深的皺起了眉頭，環境之糟糕乃至比他料想的更加卑劣。

咦？冇有采訪和批評？完整溫馨輕鬆的演出前環境？

“對了慧姐，媒體方麵和批評方麵如何說？”

“本來是如許啊……慧姐，抱愧，我錯怪你們了，您彆介懷。”

“小葉子，阿雲跟我幾十年的乾係，到現在他的經紀合約還在我手上，我如何能夠不幫他？蔡爵士是孫雲的親人，他更不成能放下孫雲不管。小葉子，我們已經想了很多體例了，不過冇甚麼用處。”

當然，這並不是否定吹奏技能的首要性，比較精確的描述是，吹奏技能是為思惟性、或者說樂曲主題停止辦事的，吹奏技能本身並不能伶仃存在，並且成為作品是否優良的標尺。